Reflejos de Luz
Cada cuadro nace de la oscuridad… y en la luz aparece lo esencial:
la fuerza indomable, la belleza y el poder de tu animal interior.
De la sombra emerge la luz.
De la oscuridad, tu animal de poder.
Sus ojos han sido testigos de tu historia. Su lealtad es inquebrantable, su amor, eterno.
Un retrato en blanco sobre fondo negro captura más que su imagen: revela su alma.
Cada trazo despierta recuerdos, cada sombra resalta su luz.
Haz que su esencia perdure en una obra única, donde su mirada siga hablándote para siempre.
Hay animales cuya presencia estremece y cuya mirada atraviesa el tiempo.
Leones que reflejan coraje, águilas que simbolizan libertad, elefantes que guardan la memoria del mundo.
Ahora puedes llevar su espíritu a tu espacio, con una obra que captura su esencia en luz y sombra, como si emergieran de la profundidad de la noche para habitar tu mundo.
Algunas cosas van más allá de su forma: guardan historias, momentos, emociones.
Una copa de vino que simboliza celebración, una pieza de ajedrez que encierra estrategia y triunfo, una manzana que representa conocimiento y deseo.
Cada objeto, una metáfora.
Cada cuadro, un fragmento de tu historia, esculpido en luz.
No sé hacerlo de otra manera. Cada trazo es un latido, cada sombra un susurro, cada luz que emerge de mis retratos es un pedazo de mi esencia. No pinto imágenes, capturo almas.
Siempre fui soñadora, apasionada, perfeccionista. La vida me alejó del arte, pero el alma siempre regresa a su verdad. Volví a la luz que emerge de la oscuridad, a las miradas que lo dicen todo.
No busco solo retratar, sino revelar la grandeza y la belleza de cada ser. Si alguna vez una mirada te ha tocado el corazón, entonces, nos hemos encontrado en el arte.
Nací el 4 de agosto de 1972 en Barakaldo (Vizcaya) y descubrí mi pasión por el arte desde muy pequeña. Con solo 2 años, ya empezaba a dar vida a mis dibujos, y a los 6 sorprendí a mi entorno con la precisión de mis ilustraciones, como cuando dibujé uno de los enanitos de Blancanieves con un realismo que parecía calcado.
En abril de 1979, con 6 años, mi familia se trasladó a Alicante debido a la delicada salud de mi hermano pequeño. Aunque la mudanza trajo la felicidad de verlo recuperarse, también marcó el inicio de una etapa en la que el arte quedó relegado a un segundo plano.
A los 12 años, en 1985, pinté mi primer óleo, y en 1989 tuve el privilegio de compartir varios domingos con el pintor Remigio Soler, quien me enseñó teoría del color. Sin embargo, con el tiempo, las expectativas sociales y académicas me encaminaron hacia las ciencias, disciplina en la que también destacaba, pero que me obligó a reprimir mi amor por la pintura, convirtiéndola en un simple hobby.
Cuando terminé mis estudios y comencé mi vida profesional, volví a conectar con el arte gracias al aliento de mi marido, Jaime, quien en aquel entonces era mi novio. Retomé la pintura con técnicas como grafito, carboncillo, sepia y sanguina, redescubriendo en cada trazo la libertad y la armonía que tanto había extrañado. Sin embargo, a pesar de este reencuentro, una parte de mí seguía sintiéndose incompleta.
Fue hace unos años, tras realizar un curso de desarrollo personal, cuando logré conectar plenamente con mi esencia y con mi verdadera identidad como artista. Durante años, había estado atrapada en una lucha interna, potenciando mi lado analítico y racional, pero apagando mi verdadera pasión. En un momento crítico de mi vida, las enseñanzas de Leandro me permitieron abrazar mi arte con plenitud y darle el lugar central que siempre había merecido.
Hoy en día, pinto almas. Mi trabajo se enfoca en capturar la esencia de los animales que admiras, las mascotas que amas y las miradas que cuentan historias. Mi técnica predilecta es el pastel sobre fondo negro, un estilo que me permite jugar con la luz de una manera casi mística. Para mí, cada trazo es un nacimiento de luz en la oscuridad, un viaje en el que el ser retratado emerge gradualmente de las sombras hasta cobrar vida.
No tengo un único referente artístico, pero mi estilo se inspira en la fusión del hiperrealismo con la maestría de la luz de Sorolla. Mi sueño es que mis cuadros sean valorados, que se conviertan en referentes y que quienes los contemplen sientan una conexión emocional profunda, experimentando admiración y empatía con las almas que plasmo en cada obra.
Actualmente, comparto mi sentimiento al pintar en las experiencias de Color&Cata como una experiencia única de conexión con uno mismo en la meditación y la calma de la mente, guiando cada trazo dejando atrás los juicios y las expectativas.
No solo pinto retratos, sino que capturo el alma misma de quienes protagonizan mis cuadros, dejando en cada uno de ellos un legado de amor y sentimiento que perdurará en el tiempo.
Cada obra transmite un mensaje claro: la belleza está en los ojos que miran y todos somos luz.
Cada exposición es una ventana abierta a las almas que retrato. A través de la técnica del pastel sobre fondo negro, la luz se convierte en protagonista, emergiendo lentamente hasta revelar la esencia de cada ser. Mi arte no busca solo captar la apariencia, sino transmitir la profundidad de una mirada, la conexión entre el espectador y el alma retratada.
Durante tres meses, mis obras iluminaron las paredes de la Sala Atelier, un espacio multidisciplinar que acoge eventos culturales y artísticos. En esta muestra, la luz y la sombra danzan sobre el negro absoluto del fondo, dando vida a retratos de animales que trascienden el realismo para convertirse en emociones palpables.
Cada pieza en esta exposición es un diálogo entre la luz y la oscuridad, una manifestación de la esencia que intento plasmar en cada obra. La elección de este espacio permitió que la atmósfera íntima y acogedora de la sala potenciara aún más la profundidad de las miradas y la sensación de presencia en cada retrato.
Próxima exposición
Mis exposiciones son más que una muestra de cuadros; son encuentros con almas, momentos de conexión con aquellos que saben ver más allá de la imagen. Si quieres conocer más sobre próximas exhibiciones o colaborar en una muestra, estaré encantada de compartir mi luz contigo.
Pastel y tiza blanca sobre cartulina negra A1. La luz nace del fondo hasta revelar la mirada.
Hiperrealismo en blanco sobre negro, donde cada sombra guarda el silencio del animal.
Un retrato que emerge de la oscuridad para quedarse contigo, trazo a trazo.
Puedes contactar conmigo fácilmente. Estoy a un click.
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